URLs
GAMA – Gateway to Archives of Media Art is een interdisciplineair project van 19 organisaties die in Europa actief zijn op het vlak van cultuur, kunst en technologie. Het project werd in november 2007 opgestart en heeft als doel een portaalsite te ontwikkelen die op een gecentraliseerde manier geïnteresseerden, curators, kunstenaars, onderzoekers, docenten en studenten toegang verschaft tot verschillende Europese mediakunstcollecties. GAMA wordt ondersteund door de Europese Commission in het kader van het econtentplus-programma.
EUscreen wil het gebruik stimuleren van televisiemateriaal om de rijke en gevarieerde geschiedenis van Europa te ontginnen. Het project wil toegang verschaffen tot 30.000 programma´s, bronnen en objecten. Door het ontwikkelen van interactieve functionaliteiten en het verzorgen van dynamische links met Europeana wordt het een rijke bron voor een zo breed mogelijke groep culturele, educatieve en recreatieve gebruikers. EUscreen ontwikkelde een selectiebeleid en een metadatakader waardoor de heterogene collecties uit de verschillende delen van Europa geüniformeerd worden aangeboden en moedigt de verkenning aan van Europa's rijke, gevarieerde verleden door middel van haar televisiegeschiedenis. Als één van de belangrijkste verzamelpunten van audiovisueel materiaal voor Europeana is de EUscreen-collectie ook verbonden met een online verzameling van miljoenen gedigitaliseerde items uit de Europese musea, bibliotheken en archieven.
Inside Installations: Preservation and Presentation of Installation Art is een project dat loopt over een periode van drie jaar (2004-2007) en dat onderzoek verricht naar de zorg en het beheer van een kunstvorm die de heersende opvattingen over conservering uitdaagt. Meer dan dertig complexe installaties zijn geselecteerd als case studies en zullen worden geherinstalleerd, onderzocht en gedocumenteerd. Ervaring wordt uitgewisseld, en partners werken samen om voorbeeldpraktijken te ontwikkelen m.b.t. vijf onderzoeksonderwerpen.
Curatoren, conservators, archivarissen en mediatechnische managers van New Art Trust, MoMA, SFMOMA en Tate hebben samen een consortium gevormd om best practice-richtlijnen te ontwikkelen rond de zorg voor tijdsgebaseerde mediakunstwerken (zoals video, film, dia, geluids- en computergebaseerde installaties). De website van Matters in Media Art biedt uitgebreide instrumenten, gerelateerd aan het tentoonstellen van mediakunst.
De Kennisbank Audiovisuele Archivering is een onderdeel van het project Kennisdisseminatie van Beeld en Geluid. Dit project wordt uitgevoerd met steun van het Ministerie van OCW, Directie Cultureel Erfgoed. De projectopzet is drieledig en bestaat uit het bouwen en onderhouden van een nationale, online Kennisbank, het uitgeven van werkuitgaven en andere publicaties en het jaarlijks realiseren van een vakinhoudelijk seminar. Doelgroepen zijn alle Nederlandse audiovisuele collectiehouders, waaronder archieven, musea, bedrijven en onderwijsinstellingen. Kennisbank, seminar en publicaties zijn ook te gebruiken door studenten, docenten en particulieren met interesse in de audiovisuele archivering. Met de online en offline ‘kennisproducten’ die het resultaat zijn van het project Kennisdisseminatie wil Beeld en Geluid bijdragen aan het permanent mobiliseren en dissemineren van de nieuwe en bestaande interne en (inter) nationale kennis over het vakgebied.
In PRACTICs (Practices, Research, Access, Collaboration, Teaching In Conservation of contemporary art) vereningen zich vierendertig belangrijke musea, instellingen en universiteiten met als doel het onderzoeken en implementeren van kennis die tijdens het laatste decenium werd opgebouwd in het kader van Europese projecten. Dit project zal de koers bepalen m.b.t. sleutelkwesties als conservering, preservering, opleiding en publieke toegang tot conservering.
Deze masteropleiding in Conservation-Restoration leidt conservators en restaurators op die kunst en culturele artefacten kunnen begrijpen in hun materiële, expressieve en historische complexiteit en deze werken kunnen registreren, die bevindingen wetenschappelijk kunnen onderzoeken, en die verval of schade kunnen voorkomen of herstellen. Deze brede wetenschappelijke en praktische achtergrond is een voorwaarde om het beroep van conservator of restaurator op een goede manier te kunnen beoefenen. Studenten kunnen kiezen uit acht specialiteiten. Eén hiervan is de specialiteit Modern materials and media.
Dit is een variant op Masteropleiding Film and Television die in het leven is geroepen aan het begin van de jaren '90 als antwoord op de vraag vanuit de sector van de filmarchieven naar een opleiding met zowel praktische als theoretische onderdelen. De University of East Anglia was hiervoor de geschikte plek omdat op haar campus de East Anglian Film Archive is gehuisvest, en omdat haar Masteropleiding Film and Television al een sterk onderdeel bevatte in film- en televisiegeschiedenis. Studenten nemen twee modules van de Masteropleiding Film and Television, en combineren deze met twee specialistische opleidingsmodules i.v.m. archivistiek. Ze maken ook een compilatievideo en lopen één maand stage in een archief. Vanwege het intensieve praktische aspect van de opleiding, is het aantal inschrijvingen beperkt en de vraag ernaar groot.
Studenten leren tijdens deze masteropleiding van twee jaar de mogelijkheden om digitale foto's, video-opnamen en digitaal cultureel erfgoed voor lange termijn te preserveren. Door het betrekken van andere afdelingen van de school, het uitnodigen van internationale experts en het samenwerken met belangrijke internationale instellingen, creëert de Staatliche Akademie der Bildende Künste Stuttgart een knowledge pool. De toekomstige Conservatoren voor Nieuwe Media en Digitale Informatie zullen niet enkel technologisch inzicht verwerven, maar ook worden betrokken in echte projecten met partnerinstellingen binnen en buiten Duitsland. Reeds tijdens hun studies zullen zij zich moeten bekwamen in interdisciplinariteit, internationale samenwerking en communicatie met specialisten - iets wat de Staatliche Akademie der Bildende Künste Stuttgart beschouwt als een voorwaarde voor succesvolle strategieën om problemen op te lossen, en als een noodzakelijke vaardigheid om kans te maken op de kleine arbeidsmarkt binnen de preserveringssector.
Deze opleiding van twee jaar vormt toekomstige profesionelen in het behoud en beheer van collecties met film-, video-, nieuwe media- en andere digitale werken. Het programma geeft toekomstige collectiebeheerders en archivisten een internationale en veelomvattende training op het vlak van theorieën, methoden en praktijken m.b.t. het archiveren en preserveren van bewegende beelden. Het curriculum dekt alle aspecten m.b.t. het archiveren van bewegende beelden: auteursrechten, laboratoriumtechnieken, ontsluiting, filmgeschiedenis, archiefbeheer, ... Het programma maakt dankbaar gebruik van de aanwezigheid van archieven, musea, bibliotheken, laboratoria en kunstorganisaties in New York. Projecten worden opgezet in samenwerking met o.a. Anthology Film Archives, Electronic Arts Intermix, Witness en Unicef. De opleiding omvat ook een stage. Studenten hebben de mogelijkheid om elementen van andere opleidingen aan de NYU (het Art Conservation program en het Archival Management Program) bij hun studie te betrekken.
Deze Professional Master-opleiding gaat zowel in theorie als praktijk in op de vragen als "hoe kan audiovisueel materiaal het best worden gepreserveerd voor toekomstige generaties?" en "hoe wordt het audiovisueel materiaal vandaag best gepresenteerd als bron van informatie, cultuur en ontspanning voor zowel een breed als gespecialiseerd publiek?" Tijdens het eerste jaar verwerven de studenten kritische kennis die tijdens het tweede jaar in de praktijk worden gebracht door een stage.
Hoe beheer je een sculptuur van chocolade? Of kent ook de actuele kunst een vervaldatum? Wat te doen met een eenmalige performance opdat ook het publiek van morgen er nog zou van kunnen genieten? Of hebben de afwezigen ook in dit geval ongelijk? Waarom zou je een solotentoonstelling maken als er zoveel kunstenaars zijn? Wat zegt jouw keuze voor een solo, groeps- of kunsthistorische tentoonstelling over je mens- en wereldbeeld? Stelt de curator misschien ook zichzelf tentoon, en al datgene waar hij of zij voor staat? Voor diegenen die geïnteresseerd zijn in het tentoonstellen en beheren van actuele kunst, en die de bovenstaande vragen niet uit de weg willen gaan, organiseert de K.A.S.K. van de Hogeschool Gent, in samenwerking met de Universiteit Gent en het S.M.A.K., het postgraduaat Tentoonstelling en Beheer van Actuele Kunst.
Een uitgebreide verklarende woordenlijst met meer dan 100 termen over de preservering van videobanden.
Een woordenlijst met termen die verband houden met elektronische media. De termen zijn afkomstig uit drie subdomeinen: single-channel video, computergebaseerde kunst en installatiekunst.
Capturing Unstable Media is een onderzoeksproject van V2_Organisation, ondersteund door de Mondriaan Foundation (NL) en de Daniel Langlois Foundation (CA). Een deel van het onderzoek resulteerde in een woordenlijst met meer dan 100 specifieke termen uit het veld van de elektronische kunsten, zijn documentering en beschrijving.
De Inside Installations Glossary is het resultaat van literatuuronderzoek en de analyse van lezingen en discussies dat werd verricht in het kader van het project Inside Installations. Preservation and Presentation of Installation Art (2004-2007). Ook relevante termbeschrijvingen van reeds bestaande verklarende woordenlijsten als de Art and Architecture Thesaurus, Variable Media Questionnaire en Subject Descriptions van de catalogus van het Nederlands Instituut voor Mediakunst / Montevideo zijn toegevoegd. De Inside Installations Glossary biedt een inzicht in de terminologie die vandaag wordt gebruikt voor de preservering en presentatie van installatiekunst. Omdat in dit werkveld het semantisch onderzoek zich nog steeds in de kinderschoenen bevindt, zijn aan de Inside Installations Glossary geen scope notes toegevoegd maar is er wel een uitgebreid overicht van citaten voor ongeveer een honderdtal begrippen aangelegd. Om de geselecteerde begrippen te organiseren zijn zes subcategorieën vastgelegd: 1. Typologie van installatiekunst; 2. Kenmerken van installatiewerken; 3. Identiteit; 4. Gedrag; 5. Status van het geconserveerde object; 6. Conserveringsstrategieën.
De Technical Glossary of Common Audiovisual Terms beschrijft meer dan 640 items.
Deze verklarende woordenlijst pretendeert niet om een allesomvattend overzicht te bieden van het jargon dat wordt gehanteerd bij de preservering van nieuwe media, maar geeft een verklaring voor de technische termen die worden gebruikt in het boek Permanence Through Change: The Variable Media Approach.
Pages
